Während des 16. Internationalen Animationsfestivals Anibar fand in den Räumen der Kreativzentrale “Dukagjini” ein Panel statt, das sich mit der Frage beschäftigte, wie man eine Geschichte eines anderen Menschen erzählen und darstellen kann.
Moderiert wurde das Panel von Regisseur und kulturellem Leiter Lum Çitaku. Zu den Teilnehmern gehörten bekannte Persönlichkeiten aus der Film- und Animationsindustrie wie Natasza Cetner, ein surrealistischer Animator aus London, Luc Camilli, Mitbegründer der Animationsstudios La Ménagerie und Les Affranchis in Frankreich, sowie Trëndelina Halili, eine Regisseurin aus Pristina.
Das Gespräch konzentrierte sich auf die Art und Weise, wie Geschichten erzählt werden, warum und wie. Die Teilnehmer betonten, dass in einer Welt voller Medienlärm und ununterbrochener Produktion von Inhalten, der Reflexion über die Ethik von Geschichten eine größere Bedeutung hat als je zuvor.
Luc Camilli betonte, dass Ethik bereits in der Ideenphase beginnt, bevor es um Montage oder Regie geht. “Die Wahl des Themas kommt von den Autoren. Natürlich muss ich mich vergewissern, wer das Thema vorschlägt, was sein Ziel ist und woher die Informationen stammen. Wenn wir Animationen produzieren, verwenden wir die Töne, die wir wollen, und formen die Worte, die manchmal eine ethische Sensibilität haben, wie zum Beispiel die Übereinstimmung mit dem, was jemand gesagt oder verstanden hat. Wir nehmen immer Feedback in jedem Projekt, das wir arbeiten.”
Trëndelina Halili, die Regisseurin des Films “Pristina 2002”, teilte ihre persönliche Erfahrung bei der Erzählung einer Geschichte, die mit der Erinnerung und den Folgen des Krieges verbunden ist. “Pristina 2002 ist eine persönliche Geschichte. Als Regisseurin persönlich, werden mich persönlich mehr persönliche Geschichten emotional berühren… Normalerweise sind sie sehr wichtig, um sie zu vereinfachen oder zu intellektualisieren. Wenn wir über Ethik sprechen, gelten alle Regeln auch für Animationen. Wenn wir über Erzählen sprechen, glaube ich, dass alle zustimmen, dass es wichtig ist: Warum will ich diese Geschichte erzählen? und bin ich der richtige Mensch, um diese Geschichte zu erzählen?”
Während der Diskussion brachte die Animatorin Natasza Cetner eine abstrakte Perspektive, indem sie über die Herausforderungen im Darstellen von extremen Erfahrungen sprach, wie längerer Isolation, mithilfe visueller Metaphern in der Animation. “Es ist etwas Abstraktes, das wir uns nicht vorstellen können. Es ist etwas, das mit der Pandemie vergleichbar ist, aber ich kann mich nicht vorstellen, in einem kleinen Zimmer für 20 Jahre eingeschlossen zu sein. Wir haben das Beste aus der Geschichte gemacht.”
Durch offene Fragen und Reflexionen bot dieser Diskurs keine einfachen Antworten, sondern lud die Teilnehmer ein, über ihren eigenen Rolle als Künstler nachzudenken.
